舞蹈课改案例范文 第1篇
舞蹈课程是艺术课程中较为重要的课程，它是一种既能够锻炼身体又能够使心灵受益的艺术形式，但是在我国的教育体系中却并没有将其列入必修范畴之中。除非是专门的艺术院校，大部分学生自小学入学至大学毕业都很少接触舞蹈课程。正是因为这门课程对孩子的成长有着极大的促进作用，又无法在义务教育和高等教育阶段实行，在学前阶段更应该加强舞蹈课程的设置和创新。启示当前学前教育中专业舞蹈教学也存在着很大的缺陷，这是由多方面的原因共同造成的。
1舞蹈课程在学前教育中的重要作用
专业的舞蹈课程在学前教育中能够起到十分重要的作用。首先，专业的舞蹈课程需要严格的固定的模式和不断地练习，这对孩子养成坚韧的性格有帮助。舞蹈动作的记忆对于小孩子来说完全不是问题，难得的是更为优美地将动作展示出来，这需要大量的练习，在不断练习中让孩子懂得吃苦，对其性格也是一种磨砺。其次，专业舞蹈课程的设置能够培养孩子正确的审美观。艺术类的课程对于孩子是非常重要的，进入了小学以后，艺术类的课程仅有美术和音乐，而这两门课所在的比例极小，只能在学前教育阶段进行充分的艺术教学，这个时候的舞蹈教学能够培养孩子的审美。再次，能够刺激孩子大脑的发育和创新能力的培养。舞蹈不仅仅是标准的动作，还要发挥想象将感情融入其中，每一个孩子在舞蹈的时候都会对其进行想象，有利于培养孩子的创新精神。最后，能够培养孩子的团队协作。舞蹈有单人舞和集体舞，学前教育阶段一般都是集体舞，这对孩子的集体意识和观念的培养是有帮助的，也能够让孩子进入小学后更快融入到学校和同学中去。
2当前舞蹈课程在学前教育中尴尬地位和原因
尽管上文已经分析了舞蹈课程在学前课程中有着那么多的积极作用，但是事实上专业的舞蹈教学在学前教育中并不多见。这当然是有多方面的原因的：首先，整个教育体系中对舞蹈的不重视，导致了学前教育阶段对其不重视。很多教师认为舞蹈仅仅是一种辅助课程，不影响孩子未来的学业，但是他们都忽略了舞蹈本身的重要作用。其次，专业舞蹈教师的匮乏。专业的舞蹈院校毕业的学生往往都不愿意选择回到幼儿园或者学前班去教学，而能够去幼儿园或者学前班教学的教师又没有接受过专业的舞蹈训练。最后，学生对于舞蹈的不配合。尽管幼儿园的小孩子还是根据教师的意见来进行活动，但是很多孩子不喜欢舞蹈，教师又不能进行有效的引导，导致当前专业舞蹈课程在学前教育中无法进行。
3学前教育专业舞蹈教学的创新
学前教育专业舞蹈必须要进行必要的创新，否则根本无法达到促进孩子成长的要求。首先，应当从意识和思想上给予重视和创新。幼儿园和教师都应当充分意识到在学前阶段进行专业舞蹈教学中的重要性，加大舞蹈课程的比例。舞蹈教学放置在这个阶段比放在其它任何教育的阶段更能起到作用，舞蹈课程的比例在这个阶段应当占据重要地位。其次，应当吸引更多专业的舞蹈人才进入幼儿园进行学前舞蹈教学，用专业的知识和技能来教育孩子。即便再进行创新，也是由人来主导的，没有了专业的舞蹈老师，就算进行再多的创新也是无济于事的。再次，应当在舞蹈课程设置和内容上有所突破，以新颖的形式吸引孩子的兴趣，引导孩子主动接受舞蹈教学。最简单的方案就是各种情景剧与舞蹈的结合，因为这个阶段的孩子对故事有着很大的兴趣，用故事来吸引孩子，鼓励和引导孩子以舞蹈这种形式表现故事，是一种可行的方法，最后，应当在舞蹈的选取上进行创新。对于学前教育来说，不宜选择太过于专业也不符合孩子身心特征的，例如街舞这种极度考验人的协调能力的舞蹈就不适合孩子进行，轻柔的民族舞蹈、简单的舞蹈操才是适合的。
舞蹈课改案例范文 第2篇
关键词：中国传统舞蹈元素；文化传承；舞蹈教学；教学方法；应用研究
一、在幼儿园舞蹈教学中融入中国传统舞蹈元素的意义
（一）理论意义
中华文化上下五千年，记录中华民族舞蹈发展轨迹的文物图像和文字连绵不断，有着其独特的文化背景和文化特征，这在世界文化史上也是罕见的。可近些年在西方文化的冲击下，我国的传统舞蹈文化受到严重的威胁。我们都知道，在舞蹈传承的过程中，每一种舞蹈艺术一旦失去学习者与继承者，就难以传播下去，更不用说更进一步了，基本都会湮灭于历史的激流中。幼儿是祖国未来发展的希望，也是下一代非物质文化的传承人。幼儿园是培养幼儿摇篮，培养艺术修养提升审美情趣，增强幼儿民族意识是幼儿园的职责。而舞蹈不仅具有独特的抒情作用，还有潜移默化的教育作用。[8]在幼儿园舞蹈教学中融入中国传统舞蹈元素还可以提升幼儿对舞蹈的兴趣。我国正处于民族复兴的道路上，更需要让祖国的未来对本民族文化具有充分的认知，坚定地走在文化强国的道路上。在幼儿舞蹈教学中融入中国传统舞蹈元素可以加强中华民族文化的传承的生命力，所谓“少年强则国强”，幼儿有了对中国传统舞蹈文化的认同，也就更有利于中华文化的传承。
（二）实践意义
在幼儿园舞蹈教学中融入中国传统舞蹈元素是很必要的。幼儿既可以了解中国传统的舞蹈文化，又得到了身心方面的锻炼，也为中国传统文化的传承做了铺垫，更容易激发民族无意识，对中国传统文化更易认同。提到对本民族文化的归属感，就不得不提到民族无意识这个名词。我认为，民族无意识是指在长期的民族历史发展过程中，由民族历史经验凝聚积淀而延传下来的没有意识的心理指向，是民族主体在民族生活实践中不自觉的非理性的精神现象。在幼儿的舞蹈教学中，我们可以利用这一点。因为幼儿的这一特点，所以他们接受本民族的舞蹈文化会更快更轻松一些。在教学活动中，教师需要告诉幼儿，这是他们本民族的舞蹈文化，为他们产生对中国传统舞蹈的归属感添加助力。
二、幼儿园舞蹈教学现状分析
经过项目组的调查分析，我们发现了三点问题。首先是外来舞种的冲击，较多的家长选择让幼儿学习街舞、芭蕾舞等外来舞种，对中国传统舞蹈虽然支持，但并没有让孩子学习。其次是教师只教技术动作，并没有在舞蹈课上渗透中国传统文化元素。
（一）幼儿方面
针对于幼儿，我们认为不适合进行问卷调查，所以我们采用了观察法。因为条件有限，所以我们在长春市的幼儿园中选择了几所幼儿园进行了调查。经过观察后，我们认为在幼儿园舞蹈教学中渗透一些中国传统舞蹈元素时，幼儿会进行配合，不存在太多的问题。教师只要在舞蹈教学过程中考虑到幼儿的兴趣，对幼儿进行适当的引导，就会在舞蹈教学过程中得到我们所设想的结果。儿童的大脑皮层神经细胞分化还不完善，神经系统分析综合能力较成人差，掌握复杂、精细的动作较为困难，神经系统与抑制不平衡，所以儿童的感觉统合、协调性、节奏感都较弱。[3]所以在幼儿舞蹈教学中，也要充分考虑幼儿的运动系统的特点与舞蹈教学和训练。儿童骨组织内含矿物质少，有机物和水分较多，骨松质较多，而骨密质较少。故儿童的骨骼富有弹性，韧性较好，不易骨折，不过坚固性较差，承受压力和张力的能力不如成人，容易在过大、时间较长的外力作用下发生弯曲、变形。[2]
（二）家长方面
舞蹈课改案例范文 第3篇
1.在课程中学习与编排中培养爱国之情，传播中国优秀传统文化。2.加强学生对环境保护的意识。3.营造良好的思政学习氛围。4.通过学习幼儿舞来培养学生和幼儿之间的良性师幼关系，并提高学生的舞蹈教学能力。5.在学习中完善人格、提升素质与修养。
二、与专业教学内容相结合的思政融入点
授课内容
思政融入点
教学过程和教学方法
古典舞身韵
1.传承中国传统文化2.以德施教、以德立身3.践行爱国精神和社会主义核心价值观4.提升个人素质与修养
教学过程：1.做好素质训练，并在日常教学中融入传统文化。2.注意典型的舞姿造型的协调性，在教学活动中做好示范。3.进行爱国等题材的舞蹈类别教学。4.平等地对待每一位学生并给予积极的回应。教学方法：1.口传身授法2.小组与个别教学法3.表演示范教学法4.视频学习法。
民族民间舞
1.传承中国传统文化2.以德施教、以德立身3.践行爱国精神和社会主义核心价值观4.提升个人素质与能力5.培养保护环境的意识
教学过程：1.学习掌握四个主要少数民族舞蹈风格与特点，能准确表演并传承传统文化。2.在观看额尔古纳河的纪录片中激起学生对环境保护的意识。3. 平等地对待每一位学生并给予积极的回应。4.在教学中改正错误的动作，程度深的学生能当小老师协助老师完成教学。教学方法：1.口传身授法2.小组与个别教学法3.表演示范教学法4.视频学习法。
幼儿舞蹈
1.以德施教、以德立身2.培养学生与幼儿之间的良性师幼关系3.提高学生的创编能力
教学过程：1.掌握幼儿舞蹈风格及特点，并能够由此自主创编优秀幼儿舞蹈2习得幼儿舞蹈教学方法，能够准确表演3。了解幼儿的心理发展特征，培养良性的师幼关系。 教学方法：1.口传身授法2.小组与个别教学法3.表演示范教学法4.视频学习法。
三、教育方法和载体途径
在舞蹈教学中我围绕着“不忘初心、牢记使命”主题教育活动，将“红色文化和生态文明建设”的传承与发扬融入舞蹈课堂教学工作，发挥专业课程的思政育人、美育教育等作用。美育用优美感人的艺术形象，可以帮助学生认识人们的生活、理想和斗争，使他们受到生动的思想品德教育，促进他们的政治品质、道德面貌和思想感情健康地成长。美育对培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶高尚的道德情操，培养全面发展的人才具有重要作用，要提高认识，发挥美育在教育教学中的作用。激励广大师生、党员不忘初心，传承红色精神，增强爱国爱党情怀，并牢记绿水青山就是金山银山，始终保持奋斗精神，为实现中华民族伟大复兴中国梦砥砺前行。
舞蹈课改案例范文 第4篇
【关键词】高职院校 学前教育 舞蹈课
一、高职学前教育专业舞蹈课之定位
舞蹈课是培养学前教育专业学生舞蹈技能的重要途径，能够对学生进行协调性的培养、提高学生对音乐节奏的把握等等，它不仅对学前教育专业的学生的综合素质提升，也是学生在未来从事幼儿教育工作不可缺少的专业技能。从课程的内容结构上，高职学前教育专业舞蹈课包含了幼儿舞蹈基础、幼儿舞蹈律动、幼儿舞蹈编创。从学科结构上看，高职学前教育专业舞蹈课涵盖了音乐学、美术学、心理学、教育学、管理学等多个学科，是一门应用性极强的交叉学科。高职学前教育专业舞蹈课既有知识的传授，也有技能的培训，还有观念的认知，是集理论课、实训课为一体的综合课程。
二、现行高职院校学前教育专业舞蹈课模式存在的问题
目前很多高职院校舞蹈课处在正在建设和探索之中，加之发展起步较晚，导致在舞蹈课程常规教学中存在一些突出问题例如：
首先，各个高职院校没有统一、权威的舞蹈课教材。各个高职院校要么各自为阵由学校组织编写教材，要么教师上课前自己准备素材，自己观看舞蹈碟片；或者教学大纲、课程标准没有规范。导致课程效果、教学质量难以保证，学生对课堂没有兴趣的局面产生。最终形成舞蹈课流于形式，缺乏实效。
第二，教学内容过于重视技巧传授而忽视学生素质的培养。当前学前教育专业舞蹈教师重视舞蹈动作、技法的传授，如何快速熟练舞蹈动作的层次上。对于学生作为一个舞者的素质、素养、品格的培养较少。接触舞蹈的每一个学生在最开始，往往会把注意力放在动作的模仿上，一节课上完学会了动作却记不起音乐的基本旋律，一味拼命的模仿老师的肢体动作。老师在单方面为完成授课计划、教学任务，也会重视学生对动作的掌握而忽视其它方面素质品格的培养。
第三，教学重视理论轻视实践（实训），实效性不强。学校开设舞蹈课，在学前教育专业人才培养中，重视理论讲授和舞蹈基本动作的练习，缺乏舞蹈编创能力的训练、实训。学前教育专业学生在毕业后走向工作岗位，要为学生编创节目，组织学生编排舞蹈，迎接各项文化活动演出等等。简单的舞蹈基础学习，简单的舞蹈织体基本功练习和理论讲授，难以适应社会上幼儿园教师岗位的需求，导致实效性不强。
第四，学前教育专业师资少，特别是“双师型”教师严重缺乏，制约了专业建设的发展。许多高等职业院校在近年来，通过组建合并、升级演变而来。职业教育不能引起教育主管部门和社会的足够重视理解，加之很多优秀大学生不愿意去职业院校工作，宁愿去三本工作也不来高职学校。综上原因，导致高等职业技术学院学前教育专业缺乏舞蹈教师。特别缺乏曾经在幼儿园有丰富工作经验的“双师型”教师。
三、现行高职院校学前教育专业舞蹈课存在问题的解决对策
高职院校学前教育专业学生，在其人才培养方案明确规定了毕业生应该具备的职业能力为：一是具有较扎实的学前教育专业基础知识、基本理论和基本技能；二是熟悉教育法规，具有初步运用教育学、心理学基本理论从事幼儿园各领域教学工作的基本能力。三是具有从事幼儿教育工作必备的弹唱、绘画、舞蹈技能和熟练操作多媒体等现代化教学设备的能力。如何培养出上述优秀合格的毕业生，笔者认为在常规教学中需要做好以下四个方面：
舞蹈课改案例范文 第5篇
一、“一例到底”教学法的呈现
2016年12月某校教学开放日，笔者有幸听了该校张老师的公_课《文化创新的途径》，这节课张老师围绕《云南映象》创设问题情境，引导学生思考、探究，给笔者留下了很深的印象。
课堂一开始，教师播放视频2014版大型原生态歌舞集《云南映象》导入新课，然后创设情境，设置探究问题。
情境一：大型原生态歌舞集《云南映象》由我国著名舞蹈艺术家杨丽萍倾情打造的艺术精品。为了创作《云南映象》，她用一年多时间在云南各族的田间地头采风寻觅，观看了无数民间舞蹈，从其中将精彩的动作“剪辑”下来，浓缩在歌舞集中。
问题一：杨丽萍创作《云南映象》的过程给你什么启示？
结论一：立足于社会实践。
情境二：《云南映象》将传统歌舞和新锐舞蹈、现代舞整合重构，再创云南浓郁的民族风情。
问题二：1.《云南映象》的创作将传统歌舞与现代歌舞完美融合是一个什么过程？
2.怎样看待传统文化与时代精神？
结论二：文化创新的基本途径之一：继承传统，推陈出新
情境三：《云南映象》既包含原生态的舞蹈，同时揉合了彝、苗、藏、傣、白等民族舞蹈。《云南映象》中的许多民族舞蹈有街舞、爵士舞的相似动作。同时，《云南映象》的整个商业运作模式是学习借鉴爱尔兰《大河之舞》的成功经验。
问题三：1.《云南映象》的创作过程是怎样利用丰富资源？
2.怎样看待民族文化与外来文化？
结论三：文化创新的基本途径之二：面向世界，博采众长。
情境四：关于《云南映象》，高二（7）班四位同学展开了讨论：
甲：《云南映象》应该全部采用原生态的乡土歌舞和民族舞。
乙：《云南映象》的创作没必要借鉴街舞、爵士舞的元素。
丙：《云南映象》是乡土歌舞，难登大雅之堂。
丁：《大河之舞》的成功经验我们应该完全照搬过来。
问题四：你如何看待这四位同学的观点？
结论四：坚持正确方向，克服错误倾向。
这节课从问题的引出，到问题的分析探究，再到归纳小结，始终围绕一个案例而展开，采用的是“一例到底”的教学方式。
二、“一例到底”教学法的优势
“一例到底”是指教师利用“一例”创设多个教学情境，通过一系列内在联系的问题形成“探究链”，使学生通过合作探究获得知识，同时锻炼学生自己分析、解决问题的能力的教学方法。
“一例到底”教学法，通过围绕“一例”创设情境，层级设问，环环相扣，引导学生合作探究，使课堂充满活力。
1.“一例”贯穿始终，保持课堂的流畅性
在相当一部分课堂上，教师采用“一理一例”或“一理多例”，课堂的情境材料非常丰富，课堂中材料多而滥不利于学生对知识的建构。在这一节课中，教师围绕教学目标与教学重难点，以《云南映象》为线索，通过设置连续情境将教学知识点一一呈现，设问环环相扣，层层递进，保持了课堂的流畅性。
2.围绕“一例”设问，增强教学的探究性
在这一节课中，教师始终围绕《云南映象》创设问题情境，情境牢牢抓住学生的心，使学生始终密切关注《云南映象》这一文化创新力作的成功原因，保持了持久的兴趣和注意力。同时围绕“一例”设问，引导参与讨论，学生在合作探究过程中构建知识，这样的教学不再是教师一个人滔滔不绝的演讲和独白，凸显了学生的主体地位，增强教学合作探究性。
3.深挖“一例”内涵，凸显素材的经济性
“一例到底”通过对这“一例”进行多角度多侧面的分析、挖掘，有利于充分利用素材，凸显素材的经济性。在这一课的教学中，教师用《云南映象》一例创设了情境，并对它进行多角度、深层次挖掘，实施有效教学，达到应有的教学效果。
三、“一例到底”教学法的思考
“一例到底”教学法，案例的选择是第一步，问题的设计是第二步，围绕问题组织学生思考讨论是第三步，教师的归纳点评是第四步。笔者在践行“一例到底”教学法时，发现实行“一例到底”教学法需要注意以下几点：
1.案例选择要典型
“一例到底”的教学的核心是“一例”，即我们通常所说的案例，那么如何选择案例呢？笔者认为在选择案例时应注意以下几点：（1）案例的选取要与教学内容、教学重难点相关。（2）案例的选取要联系社会热点。（3）案例的选取要贴近学生的生活。总之，案例选取的是典型素材。
2.问题设计有价值
在“一例到底”的教学中，教师在教学中运用案例，创设情境，设置具有推动力的问题，引导学生去发现、探究。其中问题的设计是否有价值是成功的关键。笔者认为在设计问题的过程中，必须注意以下几点：（1）设计的问题必须与情境材料、相关教学内容相关。（2）问题的设计要结合学生的实际情况，并且具有思考讨论的价值。（3）问题必须围绕情境、结合材料进行多角度多侧面的设计。
3.课堂讨论要有效
课堂讨论是“一例到底”教学的中心环节。要提高课堂讨论的有效性，教师应从以下几方面努力：（1）创设民主和谐的课堂氛围，引导学生参与讨论。（2）合理安排讨论的时间。（3）规范学生的讨论行为。（4）适时进行点拨和引导，以提高讨论的有效性。
4.归纳点评要及时
舞蹈课改案例范文 第6篇
关键词：中职学前教育专业舞蹈教学教学策略
一、拟定人才培养目标，选择适当的教学内容
随着我国学前教育的发展，中职学前教育专业人才培养目标也做了一些调整。总目标是就业和升学。1.就业班学生在取得相关资格证（毕业证、幼儿教师资格证、保育员资格证、育婴师资格证）的条件下从事幼儿园、托管班、育婴早教中心、艺术培训学校等育人工作。学生要考取相应的资格证，从事婴幼儿保教工作、管理工作等初级应用型岗位；必须有相对应的通识基础文化知识，还必须具有扎实的专业教育理论知识和专业技能技巧（说、唱、弹、跳、画、做），同时应该具有再学习、再强化的意识和能力，以及良好的教师职业品德素养。2.升学班学生要通过高职院校的基础文化知识和专业知识技能入学考试才能成为高一级学校的学生。根据现在的人才培养总目标，我们梳理出行业、学校对学生舞蹈方面的要求：（1）能够从幼儿发展实践出发，具备科学的舞蹈理论知识与扎实的实践基础技能。（2）能够达到高一级院校舞蹈考试的基本要求。选择适合的舞蹈教学内容是舞蹈人才培养的关键之一。首先，培养学生具有一定的舞蹈专业知识和基本技能（包括幼儿舞相关知识与技能）。因此，我们把舞蹈概述、五大民族民间舞（藏、蒙、傣、维、汉）及幼儿舞（幼儿基本舞蹈训练、幼儿基本舞步、学习优秀幼儿舞蹈作品、练习独立创作幼儿舞）及幼儿园舞蹈教学（幼儿园大中小班的舞蹈教学目标、教学内容及对幼儿生理、心理发展特点的把握等各方面技能，以及掌握幼儿舞蹈教学原则与方法）作为中职学前教育的必学内容。其次，学生应具备一定的幼儿园文艺活动组织技能。再次，学生会整合运用各种资源，包括儿整合《儿童发展指南》《儿童文学》《音乐》《美术》《计算机应用》等。最后，学生通过对文学、戏剧、音乐、美术方面的鉴赏，提高艺术修养。本课程学习目标、内容的确立为解决学生的基本体态，培养学生灵活、协调的舞姿，掌握从事幼儿教育所需的舞蹈基础知识和基本能力等提供依据。
二、依据目标方案，确定课程形式
根据学前教育专业舞蹈培养目标，我们以舞蹈课为主，辅之活动课、选修课等其他课堂形式落实人才培养。学前教育专业舞蹈教学内容以舞蹈理论、形体训练、民族民间舞、幼儿舞创编与教学为主，以舞蹈名作赏析为辅。舞蹈本身特点决定了舞蹈教学的渐进性与持续性。舞蹈教学过程需要一个长期的、整体的、系统的、科学的理论实践体系支持。根据学生年龄差异和能力水平的不同选择不同的课程。通过科学严谨的课程研究，设置适合中职学前教育专业该年龄段学生的课程形式，有利于中职学前教育专业学生的个性发展。因此，我们将课程形式设置为课堂集中教学、选修课教学、集训课教学。首先，根据中职学前教育舞蹈教学初级目标和大多数学生现有水平，采用舞蹈课集中教学的课程形式对全体学前教育专业学生进行基本功和形体训练，以及民族民间舞组合，幼儿舞蹈创编方法等初级应用型知识技能训练。这种集中教学的课程模式照顾了大多数学生的学习水平和学习能力，为学生实现基本学习目标奠定基础。其次，针对学生中一些舞蹈兴趣爱好者，我们以选修课的方式满足学生的学习需要。通过选修课的开设，对喜爱舞蹈的学生进行拓展拔高训练，为学生就业奠定基础。最后是针对升学学生开展舞蹈集训课，通过密集的、高强度的针对性舞蹈艺考训练，提高学生的舞蹈专业素质，从而达到升学目的。
